TSUGUTOSHI GOTO Non Chords		夢飛行さんからの質問 他人にアレンジを依頼した曲をもし後藤さんがやったらどうなるかの想像はしたことありますか？たとえばシブガキ隊のトラトラトラとか国生さゆりさんなどの佐藤準さんや米光亮さんのアレンジの曲とか。 自分の曲をアレンジしてもらう場合は信頼してやっていただく訳で、自分ならどうするを考える事は無いですね。むしろどう変わってくるかが楽しみです。もう10年以上あってませんが、佐藤 準氏は大好きなミュージシャンです。 mataさんからの質問 次利さんこんにちは。 ステージやテレビ出演での演奏時の衣裳はご自分で選んでるのですか？ もしそうならば選ぶ時のポイント等はありますか？ ブランドのこだわりは無いかもしれませんね。本当はスーツとか好きなんですが、シャツ系が多いです。シャツでもそうなんですが、どうしてもベースを弾くのに袖が邪魔なんです。生地が触れて音をミュートしそうで…… 自分で弾く時はミュートして弾くんですが、意識と違う感じでミュートされるとね。だからスーツはシャツより生地が重いから、余計にその事が気になるんです。だからどうしても袖を軽く上げてライブでは弾きますね。服は東京でも買いますが、月に2回位は大阪に行くので、東京に居る時より昼間時間が空いたりするので、よくフラフラ服を見に行きます。 しかし僕のよくやる失敗は店の中でひらめいたり、店の人に薦められて買った服が後で見ると、どうやっても見ても似合わないし、何で買ったのかと後悔する事が多いです…… BC POORさんからの質問 こんにちは。 去年9月下旬の数寄屋橋インストアライブ堪能させていただきました。file演奏時の親指奏法とtwo finger奏法の使い分けがとても印象的でした。 そこで質問です。 親指奏法を始めたきっかけを教えて下さい。 速い8beat（140位）を刻んでいくと圧倒的に親指奏法の方が大変なように思えるのですがいかがでしょうか？ 全て親指腹によるダウンストロークなのですか？ 後藤さん的にはtwo fingerで表現可能な世界はかなり限定されてしまう、ということでしょうか？ 最後に、ピック弾きについてはどうお考えですか？ 後藤さんの感覚的および音楽的なご返事を楽しみにしております。 よろしくお願いします。 いつから親指のダウンで弾く様になったかは、時期までは覚えていませんが、多分8beatの曲で8分音符の連打の時じゃないかな？ピックでもいいんだけど、人差し指と中指の交互だと音色が指によって変わってしまうんです。で、親指を使ってピックの様にw?弾いたと思われますね。ピックでもアップ、ダウンで音が違う訳で、やはり一方向から弾いた方が音は揃いますね。あえて音の違いを出す為に、アップ、ダウンで弾く場合もありますが。でも親指で弾く奏法は昔からありますよね。人によって感じの違いはありますが、特別珍しい弾き方では無いですね。たまにピックは使ってますよ。でも指の方が強弱や微妙な感じが弦に伝わりやすいので、やはり指が多いです。メロディーなどを弾く場合は2fingerです。 イシバシさんからの質問 野猿、とんねるず、関東裸会三羽烏、Little Kiss、沢田研二、シブがき隊、工藤静香、吉野紗香、Pani Crew、赤城恭壱さんなどで、坪倉唯子さんが後藤さんの曲でコーラスで参加していますけど、今後する予定とかありませんか？ 坪倉 唯子さんとの出会いは彼女の最初のソロアルバムの時です。 もう20年は経つんじゃないかなー？その後は本当に沢山の曲を録音したし、ライブでも一緒にやりましたね。ここの所は一緒にやる機会がありませんが、先日のCrossover Japan2004に遊びに来てましたね。1987年の尚之氏のFirst Liveのコーラスが彼女だったんです。楽屋で3人の懐かしい感じがイイ感じでした。別の楽屋にはその時のギターの土方氏もいましたね。レコーディングのDrumは山木氏でLiveは青山 純氏でした。 坪倉さんはいつ会っても気分のイイ女性ですよ。 masahiiさんからの質問 新譜購入しました。期待通りのサウンドで大満足です。個人的には"チョッパー"サウンドが大好きで、松武さんのLOGIC SYSTEM/東方快車のクラシカルガスのプレイは何度聴いても鳥肌ものです。もう一度後藤さんのスラップ??を聴きたいのですが、次回作は如何でしょうか？ Chopper's Boggieから既に30年近く経ちましたね。 あの当時は弦をはじいた音が気持ち良く好きだったのですが、その後はあちこちでベースの弦をはじく音ばかりで何かイヤになってきたんですね。それと当時の自分もそうだったのですが、立って弾くとどうしてもストラップの位置が上気味になるんです。その姿勢もイヤだったんです。又ここしばらくメインで弾いてるスペクターもそれ向きの楽器では無い気がするんです。 ただ最近買ったCrewsの5弦はLowの弦を叩くといい音がするんです。今製作中のソロではかなりCrewsを使用しているので曲によっては、はじいています。でもフュージョン系のテクニカルな奏法ではないですよ。親指しか使っていません。なかなか文で説明は難しいですね。 夢飛行さんからの質問 野猿の解散以来歌詞付きの後藤さんの作曲が少なくなってしまいましたね。スマップとかキンキにも曲を提供してほしいです。アレンジならモーニング娘なんかいいかも。そうすれば作曲つんく、編曲後藤次利というクレジットができるかも。 今現在はかなりベースプレイ中心のモードですね。 自分自身今やっておかなければいけない事がたくさんあり、計画が山積みになっています。歌モノのプロジェクトも立ち上げる予定ですが、まだその前にやることがあるんです。そのうちホームページに載せる予定ですが……でも唄モノでもインストでも何でも好きですよ。 トッシーさんからの質問 ここ最近、後藤さんがレコーディング時に使用されるギター、シンセ及び周辺の機材をお教え下さい。あと最近、音楽は何をお聴きになりますか?また気になるアーティストさんはいますか? 最近はギター弾いていませんが所有は生ギターとエレキで7本位かな。 フェルナンデスのP-projectのギターとか生系はGuildとか色々ですね。シンセは前にも質問ありましたがRolandが多いですね。周辺機材は行きつけのStudioにこもり音を作りますがProTools内でやりますね。CDは買いますが何となく流して聴いてる感じですね。 のりさんからの質問 後藤さん　こんにちは。いっぱい聞きたいことありますが教えてください。工藤静香さんの曲で編曲者が Draw4　というバンドかな？ありますが　名前の由来教えてください。確か　5人なのになんで4なのか^^; あの頃は確かキーボードの門倉氏とマニュピレーターの藤井氏とエンジニアの村瀬氏と僕とでこもって音を作ってました。それでアレンジクレジットを4人にしたと思います。4人連名では長いのでUNOのDraw4カードの名前にしたんじゃないかな？ 夢飛行さんからの質問 野猿で作詞をされていますが、魚をイメージした歌詞で大変気に入っています。後藤さんが作詞するのは珍しいと思いました。 ほとんど曲はメロディー先に作ります。レコーディングの時に仮唄を入れてリズムをとりますが、その時に詞が無くてラララで唄うと何か雰囲気が出ないんです。で、作詞家に渡す前に僕が適当な言葉をはめて唄うんです。FISH FIGHTは適当に遊んで書いた仮の詞を石橋貴明氏が気に入ってこのまま行こうとジャッジして採用になりました。石橋氏とはこう言う遊び心いっぱいの事をとんねるずの録音の頃からたくさんやりましたね(^-^) ミスッタ〜ベースマンさんからの質問 お初になります。よろしくお願いします。43歳男です。ミカバンド時代から後藤さんのFANをさせてもらってます。 スタジオミュージシャン時代の後藤さんのプレイに胸を熱くし熱病のように参加楽曲を探しまくって青春を過ごしました。 自分としては松原ミキさんの "真夜中のドア" の演奏が一番好きなのですが、後藤さん自身は、スタジオミュージシャン時代の参加楽曲で一番気に入っている曲は何でしょうか？出来れば80年前後で何曲か教えていただけないでしょうか？ よろしくお願いいたします。＾＾ ＰＳ　もちろん！最近の後藤さんも最高です！＾＾ 松原みきさんは林哲司さんの曲で編曲でしたね。プレイはどんなこと弾いたか覚えてないなー。あの頃はいろんな方のバッキングで録音しましたね。今すぐ思い出すのはツライけど、やっぱり矢沢永吉氏の一連は楽しかったし「チャイナタウン」のプレイは好きかな。確かB.C Richで弾いてます。 のさんからの質問 失礼します。 音楽を作成するツールやソフトは、何をお使いでしょうか？ どこかの雑誌で「ProTools + Digital Performer」と書いてあった様な記憶もあるのですが・・・気に入ってるツールやソフト等教えてもらえると嬉しいです。 よろしくお願いいたします。 僕はDigital PerformerでMIDIで打ち込みしてからaudioにしてProToolsに移してやってます。音源はRolandが多いかな。もちろん色々方法やToolは豊富な時代ですが、慣れ親しむとなかなか変えれませんね。基本的にあまりその道は詳しくないんですけどね。 アゲハさんからの質問 お初になります。 その１． そもそも理論とは何ぞやですが、例えばコードがAmの場合どの音が使えますか？（素人ですいません） スタジオミュージシャンの方はAmの構成される音のEのさまざまなコード構成音までも含まれるのでしょうか。それともギターコードの様に決まったものですか？ その２． 理論に縛られない自由さも有るかもしれませんが、後藤さんのオリジナル聞いていると緊迫感がありますね。私は他のミュージシャンのバックで演奏している後藤さんが好きなのですが（^^；；； コード進行の上手な（ありふれた？）または意表をつく曲（インパクト）例えば浜田省吾の「on the road 」の様な曲はキー次第なんでしょうか？（これも素人質問ですみません） よろしくお願いします。 理論の深い所までは苦手です。でもAmならギターの手のフォームで覚えるのだけでなく構成音は覚えた方がいいですね。基本的なルールを覚えれば比較的簡単です。AmならA、C、EでAm7ならA、C、E、Gと覚えればBmはそのまま1音ずらしたB、D、F#ですから。大事なのはギターでもベースでもフレットのどこにその音があるか把握することですね。Amでフレーズを作る場合はA、C、Eしか使えない訳ではありません。理論書で勉強するのも手ですが、自分でAmのコードを弾きながら口ずさんでフレーズを作るのがいいんじゃないかな？ 意表をつくと言うよりは曲のシーンを変えたい場合に転調も一つの方法ではありますね。でも強弱や音色や他にも方法はありますね。 浜田省吾さんのCDは無いのでわかりませんが、ある程度の理論と言うか約束事は知っておいた方が助けになりますね。でも耳とセンスが良ければ知らなくてもいけるとは思いますが……それもなかなか大変ですよね。僕は高校生の頃ジャズ理論書を読んでました。 斎藤 俊男さんからの質問 こんにちは、インストアライブには何回か足を運びました斎藤といいます。後藤さんのアレンジ術にはいつも感動＆驚きを感じています。そこで質問なんですが、アレンジのこつをぜひ教えてください。 あと工藤静香さんに提供した「FU-JI-TSU」という曲で、ベースはどのように弾いているのですか?とんねるずとは、プライベートでの付き合いはあるんですか? 「こつ」なんて言う物は無いと思いますよ。もちろん僕に限らず作曲でもアレンジでも皆さん各自の個性がありますよね。無意識の内に自分の色に偏る時はありますが、それを「こつ」とか思った事は無いです。個性は大切にしつつも、それを脱却する部分も必要でいつも自分なりに考え苦しみますよ。僕は音大出た訳でも無いし、理論詳しく無いしピアノも20代から弾き始めた訳ですから基本的には自分がどう感じるかと言う基準がメインですね。 「FUJITSU」のベースは弾いてましたか？シンセだったかも知れないですね。本当に申し訳ありませんが記憶無いんです。聴いてチェックするにもCD探さないといけませんね。その時間はないし、あまり僕自身関心のある事ではないので許してね。交友的なプライベートな事もここでは無しにしましょうね。音楽の事で記憶の範囲で答えられる事ならOKですよ。 のりさんからの質問 作曲って歌い手さん本人からの希望とかあって作るときもありますか? あとは思い入れがあった曲がありましたら是非教えてください。 他の人に曲を作る場合は、本人並びにスタッフの意見はもちろん参考にします。自分からのアプローチとリクエストをうまく合体させる意識は持って取り組みます。 思い入れのある曲はいくつかあります。でも自分ではうまくいったつもりでも採用されなかったケースもありますね。曲そのものへの思い入れもありますが、その作った当時の環境やスタッフの人達との印象が強い曲もあります。数曲上げるのはなかなか難しいですね。 服一個さんからの質問 後藤さんのスペクターのbassの弦は一体何を使っていらっしゃるのですか？ 昔はロトサウンド（違うbassだったでしょうが）を使っていらっしゃったというのを聞いた事がありますが・・・。 また、どのくらいの頻度で弦を交換しますか？ご返答よろしくお願いします。 スペクターにはダダリオの045〜105のタイプを使用しています。 ラウンドタイプが出た当時は確かにロトサウンドを使っていました。プレシジョンに張っていました。「チョッパーズ ブギー」なんかはそれですね。 当時はベース弦は高値でしたね。よほど音がダメか、切れないと交換はしなかった記憶があります。今はダダリオでも2000円以下で普通に買えますね。 弦交換は弾くたびに必ず変えます。逆にフレットレスに張っている弦は、音色が少しやわらかめが好みなので気になったら交換する感じですね。 最新の「Q&A」にもどる